arkivet

Speglingar

16.11.2008 – 11.1.2009

Under årets mörkaste tid presenteras utställningen Speglingar i såväl Tikanojas konsthem som Kuntsis museum för modern konst. Speglingstemat behandlas på flera olika sätt; i utställningen får vi se stilspeglar, vi bekantar oss med spegelns historia och dess betydelser. Bland de utställda verken finns motiv ur såväl den äldre konsten som från nutidskonsten; målningar, skulpturer, videos, fotografier från 1700-talet till i dag. Bland utställningens konstnärer finns bl.a. Severin Falkman, Alexandra Frosterus-Såltin, Gunnar Berndtson, Hans-Christian Berg, Elina Brotherus, Magnus Enckell, Johanna Ehrnrooth, Eero Hiironen, Pekka Jylhä, Ismo Kajander, Kimmo Schroderus, Jyrki Siukonen, Petra Immonen. Från Vasa åker utställningen ut på turné; under våren 2009 visas utställningen i Wäinö Aaltonens museum och under sommaren i Tavastehus konstmuseum.

De höga klackarnas tjusning

4.10 -9.11.2008

De höga klackarnas tjusning berättar historien om stilettklacken som utvecklades i Italien år 1953 och presenterar fantastiska skokreationer från 50-talet tills i dag – bl.a. stilettklackar som kända skådespelerskor har använt i olika filmroller. Utställningen presenterar några av de största namnen inom skomodevärlden och koncentrerar sig på såväl historia som olika tekniker so använts i skapandet av de praktfulla stilettklackarna genom tiderna. I utställningen visas de första stilettklackarna som bl.a. Salvatore Ferragamo från Florens designade åt celebriteter som Marilyn Monroe, Lana Turner och Sofia Loren. I utställningen visas även nyare skoskapelser, till exempel Manolo Blahniks Manolos och Jimmy Choos skor, som båda blev välbekanta namn för en stor allmänhet genom tv-serien ”Sex and the City”. Utställningen är producerad av italienska skomuseet (International Footwear Museum) "P. Bertolini" i Vigevano och planerad av skomuseets chef Pier Luigi Muggiati. Utställningen visades i Peking under de olympiska spelen. Från Vasa fortsätter utställningen vidare till Berlin och Madrid. Utställningens kurator är den italienske, internationellt kände skodesignern Armando Pollini.

Skor

4.6-28.9.2008

Skons färg, skaftets mått och klackens modell och höjd avslöjade i tiderna bärarens makt och status. Det finns alltså meddelanden och betydelser förknippade med skor. Sommarens temautställning berättar om skornas historia och presenterar skokonst. I utställningen har skon en symbolisk betydelse antingen i sig själv eller som en del av en konstverkshelhet. Skon kan vara konstverkets del, material eller själva konstverket. I utställningen finns maktskor, förförande skor och oskuldsfulla skor – historiska skor från olika tidsepoker, designskor och skor inom bildkonsten. Bland utställningens skokonstnärer finns bl.a. ungerska Zita Attalai och italienska Silvia Levenson. Skodesignens toppnamn finns också representerade, såsom Minna Parikka, Julia Lundsten, Aki Choklat, holländska Roswitha van Rijn samt italienska Andrea Pfister och Armando Pollini. Bland utställningens konstnärer finns namn som engelska Susan Cutts, svenska Einar Jolin, Nils von Dardell och Christian Krogh samt finländska Helene Schjerfbeck, Albert Edelfelt, Juhani Harri, Tarja Pitkänen-Walter, Kaarina Kaikkonen, Hannu Väisänen, Eero Järnefelt, Adolf von Becker och Rudolf Koivu.

Francisco Goya

19.3-18.5.2008

Uställningen presenterar Francisco Goyas berömda grafikserier Los Caprichos, Los desastres de la guerra, La tauromaquia och Los proverbios. Utställningen består av drygt 150 verk. Francisco Goya (1746-1828) hör till de stora mästarna inom konsten, vars konst fortfarande tilltalar och är väldigt aktuell. Framför allt hans uttrycksfulla grafikserier gjorde honom till ”den förste modernisten” och hans inflytande på 1800- och 1900-talens konst var stor. Den största delen av verken i utställningen tillhör Sinebrychoffs konstmuseums samlingar.

Vincent Lunardi med vänner på hans tredje ballongfärd och andra verk ur Tellervo och Matti Waskilampis konstsamling

26.1-2.3.2008

Utställningen presenterar äldre europeisk grafik från 1500-talet till början av 1800-talet. I de verk som presenteras i utställningen representeras framför allt grafik från Italien, Frankrike, Tyskland och Nederländerna. Bland verken finns såväl mästerverk av berömda konstnärer som okända, skickliga gravörers verk. Utställningen presenterar den gamla grafikens tekniker och motiv; emblem, genrebildsgrafik, religiösa och mytologiska motiv, porträtt, vedutor, litterära motiv, aktuella händelser samt reproduktioner av kända konstnärers verk.

Dorrit von Fieandt

10.10 - 30.12.2007

Dorrit von Fieandts omfattande retrospektiva utställning Livets färger presenterar en konstnär som under sin över 50 år långa karriär konsekvent gått sitt egen väg. Dorrit von Fieandt grusar de gamla, invanda uppfattningarna om såväl keramikkonsten som uttryckssätt som de anspråkslösa, minimalistiska finländska designen. I utställningen visas unika föremål från 1940-talet till slutet av 1990-talet samt serietillverkade föremål och serviser formgivna för Arabia. Utställningen har sammanställts av Helsingfors stads konstmuseum.

Villa Vaubans samlingar från Luxemburg på besök

27.6.2007 — 23.9.2007

I Tikanojas konsthem kan man njuta av konstmuseet Villa Vaubans samlingar, främst 1800-tals fransk konst ur luxemburgaren Jean-Pierre Pescatores ansenliga samling, t.e.x. Courbet, Delacroix, Delaroche, Dupré, Troyon, Burguereau och Lambinet.. Utställningen presenterar bl.a. romantiska landskapsmålningar, historiska porträtt och stora, färggranna blomster-, frukt- och viltstilleben. Utöver samlingen som är på besök från Luxemburg visas även en överblick av den franska konsten i Tikanojas konsthems samlingar.

Tyko Sallinen -
Krapulakonstnärens änglar och demoner

22.4.2007 — 17.6.2007

Utställningen presenterar en mångsidig konstnär. Tyko Sallinen (1879-1955) var på sin tid en prisad och omstridd konstnär. Hans djärva, fauvismiska målningar, de stora människoskildringarna inspirerade av kubismen och Cézanne samt landskapsmålningarna väckte under hans tid även meningsskiljaktigheter. Utställningen presenterar såväl Sallinens otyglade kvinnobilder från 1910-talet, hans kända sinnliga målningar av första hustrun Mirri liksom 10-talets färggranna landskapsmålningar och cézanneinspirerade stora personkompositioner. Dessutom målningar som Lördagkväll och Dans med djävulen nationella skildringar av den finländska fattigdomen och extatisk religiositet som är målade i novembergruppens anda med mörk färgskala och stramt formspråk. Hyvinge konstmuseum har sammanställt utställningen.

Eemu & Eero & Einari

8.11.2006 — 25.2.2007

Denna utställning ger publiken omfattande konstverkshelheter av tre österbottniska konstnärer från början av 1900-talet, som tillhör den finländska konsthistoriens absoluta centrum. Eemu Myntti (1890-1943), Eero Nelimarkka (1891-1977) samt Einari Uusikylä (1890-1973) skapade alla personlig konst och sina egna konstnärskarriärer.

Trädgårdskonstens mästare Tage Andersen med Tikanojas samlingar

13.9.2006 — 22.10.2006

Den legendariske danske blomsterkonstnären Tage Andersen trollar av olika blommor, växter och frukter fram fantastiska stilleben och interiörer. Salongerna, trädgården och gårdskapellet vid Tikanojas konsthem presenterar mästaren och hans skapelser i dialog med verken i Tikanojas egna samlingar. På Tikanoja får vi i höst uppleva Andersens underbara sagovärld.

Barockt - 1600-talets temautställning

14.5.2006 — 3.9.2006

Under sommaren presenterar Tikanojas konsthem utställningen Barock som 400-årsjubiléet till ära för publiken till 1600-talet genom barockens konst. I museets alla tre våningar sprider sig den frodiga, skulpturala barocken i form av inredning, mode, konstindustri och bildkonst. Även Tikanojas Gårdskapell är en del av barockutställningen. Porträtt, allegoriska och mytiska målningar, interiörer samt stilleben var konstnärernas favoritmotiv under barocken.

Mathilda & Alexandra & Fanny & Evelina

16.2.2006 — 30.4.2006

Utställningen presenterar fyra 1800-tals konstnärinnor som var banbrytare på konstens område: Mathilda Rotkirch (1813-42), Alexandra Frosterus-Såltin (1837-1916), Fanny Churberg (1845-92) och Evelina Särkelä (1847-1939). Alla hade de dessutom anknytning till Vasa. Utställningen presenterar verk av dessa fyra konstnärer, samt belyser deras personer. Vasakonstnären Mia Damberg står för den moderna synvinkeln i utställningen.

Helene Schjerfbeck

16.10.2005 — 29.1.2006

I Tikanojas konsthem visas verk av Helene Schjerfbeck (1862-1946), ett av konstvärldens största namn och en av dess mest älskade konstnärer. Som utgångspunkt för den av Tikanojas konsthem sammanställda utställningen är några verk av Schjerfbeck som tillhörde kommerseråd Tikanoja, men som han under 1940-talet försakade. De centrala Schjerfbeck-verken, Skuggan på muren (1883), Framför bastun, Diana (1915) och Bilderboken (1917), köpte Tikanoja från Gösta Stenmans samlingar i början av 1920-talet, samtidigt som han införskaffade sin fina samling av fransk konst, och helt i enlighet med sitt löfte sålde han verken tillbaka till Stenman.

Utställningen som visas i Tikanojas konsthem 16.10.2005-29.1.2006 för bl.a. de verk, som tidigare tillhört Tikanoja, åter till husets väggar på Hovrättsesplanaden 4. Utställningen är sammanställd med dessa verk som grund, tillsammans med de varianter som Schjerfbeck senare gjorde av verken samt andra verk som konstnären gjorde under samma tidsperiod. Eftersom verken är från olika decennier, skapar utställningen samtidigt en överblick över Helene Schjerfbecks liv och skapandets många olika perioder. Som ett eget tema presenteras i utställningen även Schjerfbecks sensibla blomstermotiv.

Veli Ekroos — Fri konstnär!

8.9 — 2.10.2005

Konstnären och bildkonstens befrämjare Veli Ekroos pensionerades från sin tjänst som lärare i bildkonst och fortsätter som konstnär. Ekroos, som i över 40 år verkat på konstens område, visar sin konst i jubileumsutställningen i Tikanojas konsthems tredje våning samt i Gårdskapellet. Ekroos målar och gör grafik. I hans production finns verk som täcker hela väggar och andra som är miniatyrverk. Figurativ och nonfigurativ konst är förenad i konstnärens verk. Ekroos begrundar ofta samma tema en längre tid och grupperar sina verk i diptyker och triptyker. Hans teater- och filmintresse syns i hans tredimensionella, kulissaktiva verk i lådor.

Orientens lockelse

8.6 — 4.9.2005

Orienten - vilka sinnebilder väcker ordet? Utställningens syfte är att visa olika synvinklar och exempel på temat. På utställningen finns både äldre och nyare konst från 1700-talet till nutid. Utställningen bjuder på exempel av verk av konstnärer med motiv från Främre Orienten och Medelhavsländernä. Det finns många olika element i utställningen: tradionell konst av t.ex. Albert Edelfelt, Hugo Backmansson, Oscar Parvianen, Eemu Myntti, sagoillustrationer av Rudolf Koivu och flera exempel på nutidskonstnärer; Leena Luostarinen, Hannu Väisänen, Kalle Hamm, Mari Rantanen. Utställningen fortsätter i konstmuseet i Salo.

Blommorna — Karin Oldfelt Hjertonsson

10 — 29.5.2005

Utställningen Blommorna presenterar den svenska, för tillfället i Finland boende, konstnären och konstgrafikern Karin Oldfelt Hjertonsson. Naturen har alltid varit en viktig inspirationskälla för Oldfelt Hjertonsson. Intresset för naturen och särskilt för blommor syns i konstnärens nyaste akvareller. De är från åren 2002-2005 och har kommit till under konstnärens tid i Finland. Men Karin Oldfelt Hjertonssons blommor är inga botaniska skildringar utan egna, personliga tolkningar. Utställningen lyser i rött, blått och gult. Utställningen har varit utställd i Heinola och Ekenäs och fortsätter till gamla Kaplansgården i Borgå.

Meddelanden — Viestejä

5 — 29.5.2005

Pro Artibus har producerat en utställning som presenterar nutida smideskonst av finlandssvenska konstnärer. Meddelanden visar resultatet av ett brett kunnande, en gedigen hantverksskicklighet och ett stort matt fantasi. Efter en gallring inbjöds ett tjugotal smideskonstnärer att delta i projektet, 17 stycken från hela Svenskfinland hörsammade inbjudan. Utgångspunkten är metal, i övrigt har det varit fritt fram för materialkombinationer. Meddelanden har visats i Ekenäs och i Borgå och den fortsätter till Mariehamn.

Anders Zorn

12.2 — 5.5.2005

Anders Zorn (1860-1920) är ett begrepp och en ikon i svensk konsthistoria. Fortfarande är han Sveriges genom tiderna mest framgångsrika konstnär som gjort bade internationell och nationell karriär. Zorn utställningen i Tikanojas konsthem visar delvis en annan Zorn än den som vi är vana att se. Utställningen visar Zorn som akvarellkonstnär och verk från de tidiga decennierna av hans karriär. Under åren från 1880-talet till tidigt 1890-tal koncentrerade Zorn på akvarell och nådde en exeptionell mästerskap. Nordiska Akvarellmuseet i Skärhamn förverkligade den stort uppmärksammade akvarellutställningen.

Mia Damberg: Skymningsländer, Hämärän maat, Lands of Twilight

6 — 30.1.2005

Mia Damberg är en av Vasas centrala nutidskonstnärer. Hon är textilkonstnär och ett utmärkt exempel på en nutidskonstnär som mångsidigt använder sig av konstens möjligheter och stilar samt behärskar olika tekniker i skapandet av sin egen personliga stil. Dambergs alster föds genom intuition och experiment, därför känns de också väldigt personliga. Hon är känd för sina starka och samtidigt väldigt känsliga verk. Damberg handskas smärtsamt med vår tids fenomen och känslor. Utställningen fortsätter till konstmuseet i Salo 5.3-10.4.2005 och Helsingfors, Galleria BE19 11-29.5.2005.

Madonna

12.12.2004 — 30.1.2005

I Madonnautställningen vid Tikanojas konsthem finns traditionella västerländska Madonnabilder. Utställningen fokuserar på Jungfru Maria och barn - temat. De utställda verken är franska gotiska träskulpturer från 1200-talet, flamländska och italienska mästares madonnaverk från 1500- och 1600-talen samt senbarockens målningar och grafik från 1700-talet.

Hanna Kantokorpi: Helgonlegender

12.12.2004 — 2.1.2005

I utställningen Helgonlegender har konstnären Hanna Kantokorpi fördjupat sig i kyrkohistorians legendariska hjältar, som på sitt eget sätt givit stadga åt kristendomen. Till utställningen har hon valt många helgon: eremiter, martyrer, jungfrur samt även skriftställare som Helige Kristoforus, Heliga Maria (från Egypten), Antonius från Padua och Heliga Rosa. Helgonmotivet har Kantokorpi arbetat med länge. Verken i utställningen är från åren 1994-2004.

Linnea i målarens trädgård

6.10 — 5.12.2004

Linnea är en liten flicka som älskar blommor och växter. Tillsammans granskar Linnea och hennes vän, trädgårdsmästaren Blomqvist, den välkände konstnären Claude Monets (1840-1926) målningar och bekantar sig med Monets trädgården i Giverny. Linnea i målarens trädgård - utställningens akvareller är Lena Andersons illustrationer.

Ernest Meissonier — Män emellan

26.9 — 28.11.2004

Fransmannen Jean-Louis-Ernest Meissonier (1815-1891) var en av sin tids mest framgångsrika konstnärer. Han var en aktad förebild för såväl Albert Edelfelt som Gunnar Berndtson. Målningarnas motiv representerar 1700- och 1800-talens kavaljerer, konstnärer, musikanter och gentlemän avbildade i fritidsssysselsättningar. Mest känd är Meissonier för sina rokokointeriörer. Utställningen har producerat Helsingfors stads konstmuseum och Tikanojas konsthem.

Växtvänner — Pion, klematis, skogsstjärna, jungfru marie hand och löjtnantshjärta

9.9 — 3.10.2004

Höstsäsongen i Tikanojas konsthem påbörjas med fem konstnärers grupputställning Växtvänner. I utställningen deltar konstnärerna Maija Albrecht, Inari Krohn, Ulla Liuhala, Ulla Pohjola och Metta Savolainen, som alla närmar sig temat på olika sätt; genom grafik, målningar och broderier. Växtvänner, som finns utställd i konsthemmets tredje våning och i Gårdskapellet, är samtidigt en studieresa i växtvärlden och en symbolisk framställning av människolivet.

I drömmarnas rike

16.6 — 5.9.2004

I drömmarnas rike är en genomskärning av konstens sovare, sovande och drömmar – allt från 1600- och 1700-talens mytiska sovare, herdeidyller och allegorier till nationalromantiska dagdrömmar samt nutidskonstens surrealistiska och mångfacetterade drömvärldar.

Utställningen presenterar sovandet som tema i verk av många konstnärer, bl.a. Nils Blommér, Eero Järnefelt, Hugo Simberg, Alvar Cawén, Maria Wiik, Hanna Frosterus-Segerstråhle, Pekka Halonen och Yrjö Saarinen. Nyare konst i utställningen presenteras av t.ex. Kimmo Kaivanto, Alpo Jaakola, Risto Suomi, Kalervo Palsa, Outi Heiskanen och den unga konstnärskåren bestående av bl.a. Pasi Tammi, Ilkka Lammi, Marja Pirilä, Anu Miettinen, Merja Laine, Leonora Fredriksson… Många av konstnärerna är också kända för sina ”drömvärldar”. Installationen i gårdskapellet ”Törnrosasömn” av den unga Vasakonstnären Sonja Backlund.

22 ögonblick under Afrikas himmel —
Tero Laaksonens och Akseli Gallen-Kallelas bilder från Afrika

31.3.2004 — 31.5.2004

Vår nationalkonstnär Akseli Gallen-Kallela (1865-1931) var förutom en individualistisk konstnär också en fördomsfri upptäcktsresande och äventyrare. Den absoluta höjdpunkten av hans äventyrshunger var hans resa till Afrika, som ägde rum under åren 1909-10. Ett modigt och krävande hopp till ekvatorn; till Brittiska Ost-Afrika, det nuvarande Kenya. De verk som Gallen-Kallela producerade under sin tid i Afrika ansågs vara felsteg, bort från nationella motiv som ansågs viktiga. Först långt senare erkändes den moderna och konstnärliga förtjänsten hos dessa glödande färgrika, expressionistiska oljemålningar och ögonblicksartade situationsbilder.

Gallen-Kallela sedd ur bildkonstnärens och upptäcktsresandens synvinkel tilltalade Tero Laaksonen (f. 1953) långt innan han själv blev konstnär. Laaksonens intresse har inspirerat honom att under de senaste åren granska en av de mest intressanta tidsperioderna i Gallen-Kallelas liv och produktion; tiden i Afrika och de verk som då föddes, afrikanska föremål som han hämtat med sig från resan och konstnärens personliga reseutrustning samt de minnen som resan senare väckte hos Gallen-Kallela. Tero Laaksonen använde allt detta som utgångspunkt för sina egna verk. Han valde 22 föremål från Afrika resan som utgångspunkt för sina målningar. Han ville undersöka vilka fysiska spår Gallen-Kallelas resa som innehöll många kraftfulla upplevelser har lämnat för eftervärlden förutom målningarna - vad händer med minnen under tidens gång. Tero Laaksonens 22 målningar som färdigställdes år 2003 är mångtydiga portar till Gallen-Kallelas Afrika. De är intuitiva tolkningar av Gallen-Kallelas resa, dess konstnärliga och vetenskapliga resultat och personliga stämningar.

Lena Cronqvist

8.2 — 21.3.2004

Lena Cronqvist (f.1938) är en modern klassiker. Har man en gång sett hennes omtalade målningar glömmer man dem aldrig. Lena Cronqvists utställningar är sedan årtionden både välbesökta och hyllade. I höst 2003 ordnade Malmö Konstmuseum en återblick i hennes rika produktion från främst 1990-talet fram till idag med den största Cronqvist-utställningen någonsin. En del av utställningen fortsätter Vasa i Tikanojas konsthem.

Lena Cronqvist (f.1938) är en modern klassiker. Har man en gång sett hennes omtalade målningar glömmer man dem aldrig. Lena Cronqvists utställningar är sedan årtionden både välbesökta och hyllade. I höst 2003 ordnade Malmö Konstmuseum en återblick i hennes rika produktion från främst 1990-talet fram till idag med den största Cronqvist-utställningen någonsin. En del av utställningen fortsätter Vasa i Tikanojas konsthem.

Eemu Myntti, Aimo Kanerva, Carl Wargh —
Akvarelllandskapets kraft och sensibilitet

15.1 — 9.3.2003

Utställningen Eemu Myntti & Aimo Kanerva & Carl Wargh presenterar landskapsbilder ur tre akvarellisters synvinkel - naturbilder där människan inte är närvarande. Utställningens arbeten berättar mycket om samma natur, fastän landskapen avbildar en lång tidsperiod: Mynttis akvareller är från 1920-30-talen, Kanervas arbeten från 1950-70-talen och Warghs arbeten från 1970-talet ända fram till nutid. Mynttis, Kanervas och Warghs akvareller avbildar ett realistiskt landskap. Målningarna är ekspressiva, ofta simplifierade, men mycket sensitiva.

Preussisk Odyssè —
Tapani Tammenpääs konstgrafik

15.1 — 16.2.2003

Preussisk Odyssè presenterar vasakonstnär Tapani Tammenpääs (f. 1934) konstgrafik från tre decennier.

Kuvia — P. Vetikon piirroksia ja
Eetu Sillanpään valokuvia

25.2 — 23.3.2003

Pentti Vetikon (s. 1948) karikatyyriset kuvat ovat hilpeän humoristia ja pisteliään satiirisia. Vetikon työt tulvivat eri vuosikymmenien ajankohtaisia uutisaiheita, joita hän on osuvasti, mutta hyväntuulisesti analysoinut. Eetu Sillanpää (s. 1958) tavoittaa töittensä aiheet - ohikiitävät hetket - syvien varjojen ja valon kontrastina. Kuvat herättävät uteliaisuutta ja tunteita: arjen oivalluksia, lyhyitä hetkiä, paljon tulkittavaa. Näyttelyn työt ovat läheltä ja kaukaa, mukana on kuvia mm. Egyptistä, Kosovosta ja Kiinasta. Kuvia -näyttely liittyy sanomalehti Pohjalaisen satavuotisjuhliin. Eetu Sillanpää toimii lehtikuvaajana Pohjalaisessa ja Pentti Vetikko graafikkona.

Tuula Lehtinen — Inredningsutställning

19.3 — 27.4.2003

Då det vardagliga tingen blir tillräckligt vanliga, lägger man knappt märke till dem längre. En kaffekopp, en tallrik, en sovrumstapet... Konstgrafikern Tuula Lehtinen (f. 1956) från Tammerfors utnyttjar i sin konst som motiv saker som finns i ett vanligt hem. Hon öppnar våra ögon för skönheten i de detaljer som glömts bort på grund av sin vardaglighet och väcker dem till liv på nytt genom att förstora - eller reproducera mönster som är kända från massproduktionen.

Sirkka Könönen — Marengtösen och andra Könös-kakor

28.3 — 27.4.2003

Textilkonstnär Sirkka Könönen (f. 1947) är känd för sina glada och färggranna praktiska ylletröjor med djur- och växtmotiv. men under de senaste åren har hon gjort även något helt annat: Sirkka Könönen gör onyttiga och opraktiska kakor! Hon använder för sina kakor otaliga material som hon samlat under åren under sina resor runt världen eller som hon köpt på loppmarknader. Hennes kakor är gjorda av styrox, kastruller eller marsipan och dekorerade med barbieskor, läppstift, virkade rosor, kammar, skedar, kottar, plastpåsar eller vykort. Ordet kaka har ju många betydelser och används även i olika sammanhäng. Detta intresserar Könönen och hon gör likaså. Hennes kakor har flera betydelser; en del är rent kitsch, de andra tar även ställning.

Tikanoja — konsthem för barn

4.5 — 1.6.2003

Under maj månaden pågår utställningen Tikanoja - konsthem för barn, som presenterar förutom ett urval av Tikanojaska samlingen, husets och familjens historia och aktiverar barn och ungdom genom t.ex. konstdetektivvandring puzzelspel eller barnkammarkonserter.

Barnbilder — Finska konstens barnmotiv

11.6 — 7.9.2003

Barnbilder - Finska konstens barnmotiv presenterar barnbilder inom finsk konst. Konstnärerna från olika tidsperioder finns med - från 1700-talet till nutiden: bl.a. Nils Schillmark, Arvid Liljelund, Hugo Simberg, Venny Soldan-Brofelt, Hanna Frosterus-Segerstråle, Helene Schjerfbeck, Vilho Lampi, Paavo Tolonen, Rauni Liukko, Henrietta Lehtonen och Anu Miettinen.

Bildkonstnärer har i all tid fascinerats av barns gåtfullhet, att få fånga barnets gestalt på en bild. Motiv för barnbilderna har varit alla skeden i barndomen. Barnen har speciellt ofta avbildats då de har sovit eller lekt.Barnbildernas popularitet har växlat under årens lopp. Realisterna i slutet på 1800-talet avbildade gärna barn som det var synd om, tiggare och sockenbarn. Även t.ex. på 1970-talet vaknade många konstnärer och upptäckte barnens situation. Vår tids unga konstnärsgeneration "badar" ofta ymnigt i sina egna barndomsupplevelser i sina bilder.

Armas Vainio (1923 — 2003)

17.9 — 26.10.2003

Armas Vainios (f. 1923) retrospektiva utställning på Tikanojas konsthem planerades i samarbete med konstnären själv inför hans 80-års jubileum. Utställningen blev överraskande hans minnesutställning. Med denna utställning erbjuds publiken ett unikt tillfälle att bekanta sig med Armas Vainios konst. Målet med den retrospektiva utställningen är att skapa en bild av Armas Vainios konstnärskarriär.

Förutom de grova och idylliskt stämmningsfulla landskapen och känsliga stilleben ryms även annat in i Armas Vainios konstnärskarriär. Han har ofta också kunnat överraska - speciellt under 1960-talet, då hans arbeten under olika grupputställningar ofta skiljde sig från andra, tack vare de vågade experinenten. Arbeten från Armas Vainios sista period andas i allt högre grad en stillastående stämning och nostalgi. Vainios arbeten är Österbottens nationalromantik.

Mika Putro — Thai - fotografieminnen från Thailand

8 — 26.10.2003

Fotografen Mika Putro från Vasa presenterar sina fotografieminnen från Thailand. Thailand är ett viktigt land för Putros familj - de adopterade tre barn från Thailand åren 1991, 1994 och 1997. De tre resorna öppnade ett fönster till en fascinerande värld -ett land med kontraster.

Carl Larsson (1853 — 1919)

8.11.2003 — 1.2.2004

Tikanojas konsthems utställning presenterar Carl Larsson (1853-1919), en av Sveriges mest älskade konstnärer. Även i Finland har hans konst alltid haft sin trogna beundrarskara, fastän hans verk har mycket sällan setts här i utställningar. Den föregående utställning var år 1981 i Helsingfors i Amos Andersons konstmuseum och före det år 1913.

Carl Larsson målade i Frankrike i början av 1880-talet med andra skandinaviska konstnärer. Sitt genombrott vann han emellertid efter sin återkomst till Sverige med sina familjeskildringar. Med sina förtjusande familjebilder och interiörer från sitt hem representerade han den borgerliga. Han avbildade sitt idylliska hem på landsbygden i sina akvareller, som sedan spreds som olika album och bokillustrationer till otagliga hem. Detta år har man firat som Carl Larssons 150 års jubileumsår. Utställningen omfattar även jubileumsårets utställningsmaterial, bl. a. en fotografiutställning om familjens liv på Sundborn.

Hannah Kaihovirta-Rosvik — Barnet och tre gåvor

3.12.2003 — 6.1.2004

Vasakonstnären Hannah Kaihovirta-Rosvik har inspirerats av julevangeliet. Hennes tanke är inte att omforma julens budskap, utan att visa på hur hon förstår, relaterar och tolkar budskapet och innehållet i julens berättelse. Utställningen Barnet och de tre gåvorna sammanbinder ett kulturarv med egna föreställningar. Kan julnattens berättelse gripa tag i dagens värderingar? De tre vise männen har konstnären transformerat till tro, hopp och kärlek. Utställningen Barnet och de tre gåvorna består av tre olika uttryck - installation, performans och workshop.

Imaginära Landskap — Veikko Takalas retrospektiv utställning

24.2 — 7.4.2002

Veikko Takala (f. 1923) har redan under årtionden hört till de centrala vasakonstnärerna. På den retrospektiva utställningen Imaginära landskap presenteras Veikko Takalas konst från olika tidsperioder. Med finns över 70 konstverk. Takalas konst handlar om dimensioner och former. Ofta finns det i måleriet och tecknandet ytor som han åstadskommit genom att lägga med papper, tyg, metal osv. Takala beskriver ofta i sin konst människans ensamhet och obetydlighet i världen - en viss alienation.

Tiden — Paula Blåfields retrospektiv utställning

14.4 — 26.5.2002

Kolossala keramikskulpturer och keramikinstallationer, starka färger och former, gåtfulla och även förbryllande motiv har blivit kännetecknande för Paula Blåfields (f. 1960) keramikkonst.

Paula Blåfield betraktas oftast som en exotisk keramiker. På många utställningar och i många verk har Paula Blåfield funderat på tiden. Det är därför denna retrospektiva utställning får heta Tiden. Tiden visar konstnärens förflutna men också detta nu - och således inleder den också framtiden. Med på utställningen fins verk från de verksamma 17 åren. Till utställningen har Paula Blåfield även byggt en helt ny installation om huden, där hon förenar tekst, musik, ljud och skulpturer. Utställningen presenterar också i konstmuseet i Sankt Michel 22.11.2002-19.1.2003.

Sommarnattens drömmar — Älvor, vättar och andra väsen

6.6 — 8.9.2002

Tikanojas konsthems sommarutställning Sommarnattens drömmar - Älvor, vättar och andra väsen berättar älvornas och vätternas sagor. Mångformig, mystisk, förtrollande vacker och även den lite skrämmande utställningen erbjuder traditionella älvor och nya och kära tolkningar av dem för pojkar och flickor i alla åldrar. Utställningen är den första granskningen av bildkonstens älvteman i Finland.

Tikanojas utställnings älvberättelser har blivit illustrerade av t.ex. Rudolf Koivu, Venny Soldan-Brofelt, Kaarina Kaila och Jaana Aalto, 1800-talets målare såsom J. Löfgren, Fredrik Ahlstedt, Torsten Wasastjerna, men också många skapare av den moderna konsten som t.ex. Alpo Jaakola, jarmo Mäkilä och Alexander Reichstein. Bland de finska konstnärerna finns även svenska konstnärerna m.m. John Bauer och den berömda engelska fotografiserien Cottingley Fairy från 1910-talet. Med finns även teaterns och balettens skatter: kända älvor såsom Oberon och Titania, Pessi och Illusia, Sylfider, Pixer och gnomer.

Biedermeier -tidens konst

29.9 — 8.12.2002

Biedermeierstilen är mest känd som en möbelstil. Man tänker på mahagnymöbler och borgerlig kultur närmast på när man hör ordet biedermeier. Men biedermeier är mycket mer - t.ex. en tid då konsten och konstnärerna även i Finland (1820-60-talen) växer i mängd och kvalitet. Biedermeierkonstnärerna representerar en idyllisk realism. Konstverken andas värdighet och ro men samtidigt växer romantiken fram. Förutom ypperliga porträttmålningar målade - t.ex. bröderna von Wright - fåglar och landskap, t.o.m. blommor och trädgårdar, B.A. Godenhjelm, Mathilda Rotkirch och J.E.Lindh.

Förutom konst finns det på utställningen biedermeierinspirerade interiörer samt en installation av textilkonstnär Mia Damberg som inspirerats av tidens kvinnliga konstnärer.

Tokig kaffebjudning — Tokig kaffebjudning

29.9 — 10.11.2002

"Tokig kaffebjudning" påminner oss om de ritualer som ger rymt åt livet. Som inspirationskälla för installationen har konstnären Catharina Kajander haft Lewis Carrols sogoklassiker Alice i Underlandet, där storlek och tid är centrala element. Kajander inbjuder åskådaren till en kaffebjudning, där bordet är dukat med överstora kärl. Genom att visa vardagens välbekanta föremål i en avvikande skala och i annan användning ger Kajander dem ny betydelse.

Eemu Myntti & internationell modernism

4.2. — 13.5.2001

Eemu Myntti (1890-1943) hörde till de unga konstnärerna i början av 1900-talet som tog sin inspiration från denna tidsperiods modernism. Myntti lärde och tog till sig nya internationalla intryck, då han på 1910-talet studerade och målade i Paris och medan han under 1920-talet under långa tider bodde i södra Frankrike. Myntti blev mycket inspirerad av fauvismen, kubismen och expressionismen.

Eftersom resorna till Frankrike, konstnärvännerna, söderns värme och starka färger var viktiga för hans konst, presenterar utställningen i samband med Mynttis konst även internationell konst, Mynttis konstnärliga förebilder, tidsperiodens franska mästare, t.ex. Matisse, Picasso, Vlaminck och Mynttis utländska, framför allt nordiska konstnärskollegor, bl.a. Matisses elever, t.ex. Isaac Grünewald, Sigrid Hjerten, Nils Dardel.

Badande

24.5 — 9.9.2001

Utställningen Badande presenterar bad- och tvätteman, bastu- och simmotiv, soldyrkare och barn som leker i vattnet. Speciellt granskas de badande i antikens myter, havsnymferna och sjöjungfrurna.

På utställningen kommer att finnas verk både av inhemska och utländska konstnärer. Med finns gammal ocn ny konst - målningar, skulpturer, installationer, fotokonst. Realismens fylliga kvinnor som vadar i vattnet beskrivna av Anders Zorn eller Akseli Gallen-Kallela. Impressionistiska badande avbildade av August Renoir, Edgar Degas eller Pierre Bonnard. Tyko Sallinens, Jalmari Ruokokoskis eller Yrjö Saarinens fulsnygga bastubadare. Wäinö Aaltonens klassiska vadande. Eero Nelimarkkas lyriska bastupojkar eller Pekka Halonens bastuflickor. Eemu Mynttis och Santeri Salokivis sensuella baderskor. David Hockneys simmare samt många spännande och humoristiska badmotiv inom nutidskonsten.

Asko Salmi — Svart ljus- landskapsfotografier
1974 - 2000

22.9 — 21.10.2001

Asko Salmi skildrar sina öppna, ensamma och även melankoliska landskap med svart ljus. Han beskriver avskalade former, rymd, tomhet och visuella spänningar som skapar av dessa. Salmis alla bilserie är karga och strama, från onödiga detaljer avskalade helheter. Spår av människan är bara de upptrampade stigarna, båtarna som gungar i sina bojar och ljuset i ett fönster bland tusentals mörka fönster.

I Tikanojas gårdskapell presenteras Asko Salmis landskapsfotografier frän åren 1974-2000. I bilderna har Salmi studerat New Yorks och Pittsburgh monumentala arkitektur, de vindpinade havsklipporna längs Vasa kustområde och Lofotens mäktiga, snötäckta sluttningar.

Edelfelt i Paris

28.9 — 28.11.2001

Utställningen Edelfelt i Paris bjuder på förtjusande parisiskor och andra vackra damer samt soliga parkvyer målade av den älskande konstnären Albert Edelfelt ( 1854-1905). På utställningen presenteras Edelfelt för första gången som den Paris-baserade kosmopolitiska societetsmålare som han främst var. Utsällningen belyser mångsidigt Edelfelts position inom konstnärkretserna i Paris under 1800-talets sista decennier. Edelfelt framträder som en enastående kvinnoskildrare. Målningarna av hans parisiska modeller ger också en fascinerande inblick i ateljélivet.

Edelfelt i Paris är producerad av Åbo konstmuseum och Tikanojas konsthem. Utställningen pågått i Åbo 6.5.-16.9.2000. Till utställningen har utgetts en fin Edelfelt-bok, där fem konstforskare presenterar nya intressanta synvinklar i Edelfelt-forskningar.

Kommerserådets konstsamlingar

12.12.2001 — 17.2.2002

För 50 år sedan donerade affärsmannen, kommerserådet Frithjof Tikanoja från Vasa sin konstsamling till Vasa stad för att bilda ett konstmuseum som skulle bära hans namn. Tikanojas konsthem öppnade sina dörrar för publiken 26.12.1951. Till den egentliga jubileumsutställningen har man samlat ett urval alster från den egna samlingen som omfattar över tusen verk (och kompletterat med några lånade verk av speciell betydelse) för att presentera Kommerserådets konstsamling. Festen till ära publiceras också en ny samlingskatalog, en bok på 200 sidor som presenterar ett urval alster och berättar om Tikanoja och samlingens uppkomst.

I drömmen kan jag flyga — verken från samlingen Swanljung

23.1 — 5.3.2000

Swanljungs samling har cirka 300 konstverk och den representerar nordisk nutidskonst. En del av samlingen är sk. klassisk nutidsskonst, den andra delen är mycket aktuell. Samlingen har flera representanter av t.ex. de konstnärer som varit pristagare eller kandidater till konstpriset Ars Fennica. Samlingen Swanljung presenteras nu för första gången för allmänheten. Från samlingen har byggts upp en utställning, I drömmen kan jag flyga. Utställningen också 12.3.-7.5.2000 i Tavastehus konstmuseum.

Hannu Riikonen — På männens vilkor?

11.3 — 4.4.2000

På männens villkor? är en utställning med tammerforskonstnären Hannu Riikonens (f. 1945) konst: skulpturer och reliefer av gips och målat träd. Riikonen har blivit karaktäriserad som en naivist. Visst är han naivist, men hans naivism är mångsidigare än den traditionella uppfattningen om naivism som stilriktning. Riikonen använder sympati även om han i bland kan vara mycket samhällskritisk. I Riikonens konst blandas skratt och mycket allvar.

Riikonen gör fylliga gipsskulpturer. Man kunde nästan skriva berättelser över skulpturerna och deras Iivsöden. Men från drömmarnas land hamnar man i Riikonens konst också ofta rakt mitt i den stressande, krävande och hotande världren. Riikonen provar olika stilriktningar med spännande kopplingar. Han förknippar t.ex. naivism och klassism, naivism med samhällskritik, naivism med kitsch och gör installationer.

Kid's craft

11.3 — 4.4.2000

Kid´s craft är Bildkonstskolans traditionella vårutställning i faddermuseet. Denna gång stäIler barn och ungdom ut t.ex. färgstarka fantasistolar. Barnen or kreativa och naturliga i sin konst. Den öppenhet och entusiasm som barnen jobbar med - den söks och hittas ofta bland den konst som vuxna kallar naivistisk konst!

Marilyn, Mao och Rolling Stones

16.4 — 4.6.2000

Marilyn, Mao och Rolling Stones for publiken till 60-70-talen, till POPkonstens tid. Utställningen presenterar både internationella och finländska POPmakare: Andy Warhol, Jim Dine, Roy Lichtenstein, Peter Klasen, Tom Wesselman, Claes Oldenburg, Cesar, Esko Tirronen, Risto Vilhunen, Kimmo Pyykkö, Harro Koskinen, Kimmo Kaivanto, Erkki Kannosto, Simo Helenius, Mikko Jalavisto och många andra intressanta konstnärer.

Verken kommer från Kuntsis samling för modern konst, privata samlingar och vårt lands konstmuseer och bl.a. Århus konstmuseum. POP hade som mål att konsten skulle komma närmare folket. POP var ofta jublande experimentell. 60-talets konstnärsgeneration trädde ut ur sin egen värld, forde in verkligheten i konsten.

L' amour — Kärleksbilder

14.6 — 27.8.2000

L'amour - Kärleksbilder granskar kärleken ur bildkonstnärernas synvinkel. I utställningens huvudroll är finländska konstnärers verk från konsthistorien till nutid. Även om de finländska konstnärerna inte pratar mycket om kärlek, berättar utställningens verk många kärlekshistorier:

Kärlek är en bild av den käresta. Kärlek är ett brev, en ring eller en kyss. Karlek ar små söta hjärtan eller stora dramatiska hjärtan. Kärlek är berusande dofter, Rosor och Passion Boxar... Kärlek är en Serenad, Smekande, Farväl, en Svartsjuk känsla eller en Långsam vals för två.

Sommarutställning visar kärlekens mångfald; dess ljuva och ömma, men också bittra skiftningar. Med finns den finländska konstens klassiker, bl.a Albert Edelfelt, Gunnar Berndtson, Ville Vallgren, Tyko Sallinen, Wäinö Aaltonen, Åke Mattas samt många nutidskonstnärer såsom Kuutti Lavonen, Marika Mäkela, Risto Suomi, Hell Hiltunen och Merja Parikka.

Maria Wiik (1853 — 1928)

5.9 — 15.10.2000

Maria Wiiks (1853-1928) utställning är den mest omfattande presentationen av Wiiks konst sedan år 1929, då en minnesutställning hölls över henne i Helsingfors konsthall. Maria Wiiks ställning i den finska konsthistorien är erkänd. Hennes konst har funnits med både på utställningar som presenterar konst från förra sekelskiftet och samutställningar som koncentrerar sig på kvinnliga konstnärer. Hon torde vara den mest kända kvinnliga konstnären efter Helene Schjerfbeck.

Maria Wiiks verk har karaktariserats som tekniskt skickliga och forfinade. I personmotiven, interiörbilderna och stilleben är Wiik som allra bäst. Bedårande barn och mjuka blomstilleben är bestående favoriter bland allmänheten. Avvikande från de andra kvinnliga konstnärerna under samma tid blev Wiik också känd som en framträdande målare av offentliga porträtt. Utställningen är en fin presentation av Maria Wiiks konstnärliga bana. Utställningen i Tavastehus konstmuseum 10.6.-27.8.2000 och i Uleåborgs konstmuseum 2.11.2000-7.1.2001.

Maisa Turunen-Wiklund — Vid stigen

5.9. - 15.10.2000

Textilkonstnär Maisa Turunen-Wiklund från Vasa blev i våras utnämnd till Årets konsthantverkare och hon ställde sina verk ut i konstindustrimuseet i Helsingfors. Nu kan man i en omfattande utstallning på Tikanojas konsthem bekanta sig med hennes utomordentligt fina och mångsidiga sätt att bearbeta papper och pappersnöre, metallträd och sidenträd. Hon representerar ett mångsidigt beharskande av konsthandarbetets traditionella områden både inom knyt- och nättekniken. Fantasifulla jättenät, pappersmycken, stora och små metallhöstroar berättar alla om olika historier och livsöden. På ett otroligt sätt omvandlar hon papper och pappersnöre till växter som i sin enkelhet uttrycker all skönhet.

Lyskan pojat

7.10 — 19.11.2000

Vaasan lyseo har gott en rejal satsning till samhället, till näringslivet och till vetenskapet. Även inom konsten finns många lyceielever: musiken, bildkonsten, litteraturen, arkitekturen, teatern. Vaasan lyseos 120-års jubileum har man sammanstälIt en utställning som presenterar en del av lyceielever inom bildkonsten och arkitekturen. På utställningen.finns verk av t.ex. Eemu Myntti, Einari och Pentti Uusikylä, Juhani Harri, Viljo Rewell, Asko Halme, Tapani Tammenpää, Frans Hiivanainen, Tanu Manninen och Veli Ekroos.

Shanshuihua — Kinesiskt landskapsmåleri

21.10 — 3.12.2000

Det kinesiska uttrycket för landskapsmåleri är shanshuihua, dvs. "bergsvattenbild". Landskapsmåleriet är centralt i den kinesiska konsten. Målet med det traditionella kinesiska landskapsmåleriet är inte att skapa enbart en bild som ser ut som den fysiska verkligheten, utan att väcka en medvetenhet om sambandet mellan människan och naturen.

Den utställning som nu har kommit till Finland om kinesisk landskapsmålningskonst presenterar i huvudsak kända utövare i det nutida Kina. Flera tiotal konstnärer deltar, av vilka en del redan tidigare har deltagit i internationella utställningar, och en del har studerat i Europa och i USA. Gemensamt for utställningens konstnärer är landskapsmåleri, antingen enligt det traditionella sättet eller som oljemålning. Utställningen är en del av en större utställningshelhet, som har visats i nationalgalleriet i Peking och som nu fortsätter till USA. Utställningen har sammanställts av en kinesisk musei- och konstexpertgrupp. Utställningen ingår i programmet för det tionde Kulturforumet i Vasa 20-22.10.2000.

Utöver kinesisk nutidskonst finns på utställningen också exempel på gammal kinesisk konst från 1700-1800-talen samt kinesiskt porslin. Verken är från Missionsmuseets och Österbottens museums samlingar. Utställningen också i konstmuseet i Tavastehus 3.2.-18.3.2001 och i konstmuseet i Kuopio 6.4.-27.5.2001.

Variationer — Raili och Asko Halme

26.11 — 3.12.2000

Årets sista utställning på Tikanojas konsthem presenterar vasakonstnärerna Raili och Asko Halme. Asko Halme är känd som arkitekt men också för sina konstruktivistiska skulpturer. På utställningen visas Asko Halmes stålskulpturer. Raili Halme är tecknelärare som alltid också själv gjort konst. Nu visar hon sin grafik och sina akvareller men också papperkonst och collager.